Budapesten ad jubileumi koncertet a Mandoki Soulmates

Leslie Mandoki és a soulmates szupercsapat, a progresszív rock, a jazz-fúzió és a világzene eszközeivel egy kiemelkedő szellemi közösséget hozott létre - írta lapunkhoz eljuttatott közleményében a produkció szervezője. Mint fogalmaznak, e lemez a világ kihívásaira egy igazi művészi válasz, egy elismerés, hogy a tapasztalatokból születő tudás és a közösen átélt történetek formálják a reményteli jövő álmait. Az „A Memory Of Our Future” dalai mélyen emberiek, egyszerre tükrözik az egyéni sorsok drámáit és a közös felelősséget, amely mindannyiunkat összeköt. Az album emlékeztet minket, hogy a zene nem csupán szórakoztatás, hanem a közös emberi tapasztalatok őrzője, a szabadság, szabadságvágy és szeretet szószólója.

Az album megjelenése óta bejárta a világot: koncertszínpadokon, zenei fesztiválokon, ikonikus helyszíneken csendült fel, eljutva a világ minden szegletébe. De a legnagyobb utat nem földrajzilag tette meg, hanem a szívekben és a tudatokban hagyott mély nyomot. A lemez egy gyönyörű, időtlen emlékeztető abban, hogy az álmaink nem a múlt árnyai, hanem a jövő fényei és minden egyes hang, minden egyes dallam egy új remény születése.

Az „A Memory Of Our Future” tartalmában, formájában is egyedülálló alkotás, valódi tisztelgés a zene kézműves hagyományai előtt egy olyan korban, ahol a digitális technológia szinte mindent ural. A lemez minden egyes hangja, minden rezdülése egy tudatos művészi döntés eredménye, amely az emberközeli, organikus megszólalást helyezte a középpontba. A teljes alkotói folyamat, a felvételek rögzítése, a keverés, a maszterelés, sőt még a vágás is teljes egészében analóg technikával történt, éppen úgy, ahogy a zene aranykorában.

A dalok Red Rock Studio időtlen falai között születtek meg, ahol a hangszerek, az énekhangok, az ÜGY egyesült egymással a klasszikus értékrend szellemében. A felvételek varázslatát a legendás Greg Calbi emelte mesteri szintre a Sterling Sound stúdióban, New York szívében, akinek munkája számtalan világhírű művet tett már halhatatlanná. A végső simításokat az Emil Berliner Studioban végezték, tovább örökítve azt az analóg hagyományt, amely egyszerre hordozza a melegséget, az életteliséget és a részletek iránti elkötelezett alázatot. Ez a művészi hitvallás érezhető minden egyes dallamban: a meleg, lüktető, természetes hangzás, amely szinte lélegzik….éles kontrasztban a digitális világ rideg, tökéletesen sterilre szabott hangképeivel.

A „A Memory Of Our Future” egy emlékeztető arra, hogy a zene valódi ereje nem a technológiai tökéletességben rejlik, hanem abban a varázslatban, amikor a művész közvetlenül a megérinti a közönséget, hallgatókat. Az alkotást a Rock & Roll Hall of Fame is elismerte, míg augusztusban Budapesten jubileumi koncerttel idézik meg az emberi összetartozás és szabadságvágy eszméjét.

Leslie Mandoki szerint az „A Memory Of Our Future” nem csupán zenei alkotás, hanem a művészi és emberi felelősségvállalás megnyilvánulása is. Ahogyan ő maga fogalmazott: „Az álmok nem lehetnek múló vágyak… az álmok iránytűk is, amelyek az ember mélyéből fakadnak, és utat mutatnak akkor is, amikor a világ körülöttünk bizonytalan. A múlt emlékei nemcsak történelemkönyvek lapjain élnek tovább, bennünk élnek, tapasztalatainkban, döntéseinkben, abban a hitben, hogy minden tanulság egy újabb esély arra, hogy szebb, igazabb jövőt építhessünk. A zene ebben a folyamatban nem csupán kísérő, hanem láthatatlan híd, felébreszti a szunnyadó érzéseket, összeköti az elszakadt lelkeket, és közös dallamot ad azoknak, akik ugyanazt az álmot álmodják. A zene nem ismer határokat sem térben, sem időben, sem az emberek között. Ezért zenélünk. Mert hisszük, hogy minden hang, minden dallam egy új reményt, egy új összetartozást épít. Az album minden egyes hangjával, minden egyes szövegével ezt az üzenetet kívánja közvetíteni: a hit fontosságát a nehézségek közepette, a kitartás erejét a próbák idején, az együttérzés elengedhetetlen szükségességét egy széthulló világban és a rendíthetetlen bizalmat abban, hogy az álmaink vezérelhetnek bennünket egy emberibb, szerethetőbb és jobb jövő felé” – fogalmazott a művész.